lunes, 31 de enero de 2011

miércoles, 19 de enero de 2011

Iztapalapa en catorce documentales

EL ARCHIVO HISTORICO DE IZTAPALAPA

INVITA AL CICLO:
“Iztapalapa en catorce documentales”:
 miércoles a las 17:30 hrs.
Plaza Cuitláhuac, Porfirio Díaz y 5 de Mayo, Barrio San Lucas. A dos cuadras del Metro Iztapalapa.


19 de Enero -
“Iztapalapa, la puerta del sol”, 29:00 min.

26 de Enero -
“Chinampas por asfalto”, 23:22 min.
“Culhuacán, de lo rural a lo urbano”, 13:20 min.

2 de Febrero -
“Santa María Aztahuacán no sólo es su Carnaval”, 15:22 min.
“Día de muertos en Santa María Aztahuacán”, 13:41 min.

9 de Febrero -
“Danza de Santiagos. San Lorenzo Tezonco”, 14:48 min.
“Señor de la Salud. San Lorenzo Tezonco”, 8:20 min.

16 de Febrero -
“Tecoloxtitlán. Tierra de tecolotes”, 28:00 min.

23 de Febrero -
“Meyehualco. Memoria de su capilla”, 30:05 min.
“Santa Cruz Meyehualco. Lugar de magueyes y tradiciones”, 13:23 min.

2 de Marzo -
“Acahualtepec a ritmo de Carnaval”, 15:22 min.
“Recordando a mi tierra (Santa María Aztahuacán)”, 05:43 min.

9 de Marzo -
“Iztapalapa y Coyoacán unidos por un solo pueblo: Culhuacán”, 7:18 min.
“Culhuacán y sus santos patronos”, 16 min.

Hotel hecho con basura

Chéquenle, yo ya hice mi reservación, pero aún no junto para mi pasaje, pero se aceptan donativos.
+ en http://www.vivirsinempleo.org

Bienvenido a la experiencia BOOK

Vaya yo de estos me pido varios...
salu2
+ en http://www.leerestademoda.com/
y en http://www.ldelectura.com/

sábado, 15 de enero de 2011

Maris Bustamante

Pionera del arte del performance, miembro fundador del No-Grupo, Maris Bustamante ha utilizado diversos soportes para hacer arte. En una entrevista dijo: "el arte es como el amor; uno siempre quiere más y más. Le dedico 24 horas, aunque soy profesora-investigadora de tiempo completo en la UAM-Azcapotzalco". Luego, menciona: "Cualquier idea humana tiene un contenido político, psicológico e histórico".
Más información en: revista escaner Arte Contemporáneo
o en performancelogia
o en pinto mi raya

Helen Escobedo

La Biblioteca Pétrea de Helen Escobedo
13 libros de piedra de laja en el jardín de la artista, 
Tlayacapan, Morelos, México 2007.
página oficial de Helen-Escobedo
Piedras, carritos de supermercado, escaleras, sillas, escobas, árboles, basura todos estos elementos utilizados por la artista visual y escultora para realizar su obra, con la cual nos invita a reflexionar acerca de la identidad ecológica como ser humano. Su obra refleja e invita a reflexionar acerca de algunos problemas ecológicos-urbanos.

miércoles, 12 de enero de 2011

chav@s de préndete

Chaviza de préndete con tus Derechos!
Una disculpa si he llegado tarde a las clases, creánme, pongo todo mi esfuerzo y entusiasmo para con mi trabajo y con ustedes. 
En fin...toda justificación suena a...justificación, lo que cuenta son las reparaciones, así que en esta ocasión y para saldarla les he posteado algo de información de algunos artistas contemporáneos mexicanos, para que los conozcan, si pueden den click en los enlaces para que puedan leer un poco más. 
No olviden deben pesarse y medirse y registrarlo en su libreta para la clase de Arte-Objeto, también deben ir reuniendo 10 objetos (que les gusten, para empezar a esbozar un autoretrato con objetos.
Ahora que han visto algunos videos de libros de artista o libro-objeto, vayan pensando y/o reuniendo material para ir esbozando su propio libro.

Ulises Carrión

¿QUÉ ES UN LIBRO?
Un escritor, contrariamente a la opinión popular, no escribe libros.
Un escritor escribe textos.En el nuevo arte escribir un texto es solo el primer eslabón de una cadena que va desde el escritor al lector. En el nuevo arte el escritor asume la responsabilidad del proceso completo.
En el viejo arte el escritor escribe textos. En el nuevo arte el escritor hace libros. 
Encuentro Urbano, Rosario, 05
Ulises Carrión, veracruzano, nacido en 1941 estudió en México, en la Sorbonne de París y en la Universidad de Leeds, Inglaterra (filosofía, literatura) radicó en Amsterdam, Holanda a partir de 1967 hasta su muerte en 1989. Su campo artístico era, sobre todo, la literatura. En Amsterdam entra en contacto con el arte alternativo realiza la poesía visual, en especial la poesía concreta, a la fotocopia, al arte correo y el libro de artista.



Pionero del arte conceptual, funda, junto a otros artistas, la galería In-Out Center y una pequeña empresa editora, la In-Out Productions y, más tarde, la librería-galería-taller Other Books and So, en donde organizó numerosas exposiciones de libros de artistas, de arte correo y de eventos de performances y otras artes conexas hasta 1978 para, finalmente, establecer un archivo con su vastísima obra y la de sus amigos. Fue un productor incansable de libros de artista, género artístico sobre el cual teorizó con ímpetu como asimismo sobre el fenómeno artístico y la comunicación en relación a los nuevos medios como el video, la televisión, el radio, el cinematógrafo, etc.

Marcos Kurtycz

Precursor del lenguaje del performance, fue también fotógrafo, diseño gráfico, creador de libros de artista, se movió sobre distintos registros, trabajo con pintura, ácidos, fuego, agua, serpientes, papel, un creador apasionado, en la que la vida y la obra son una misma cosa.
El siguiente texto es una traducción libre y parcial del publicado el 30 de noviembre de 1988 por Steven Rhul en el periódico Amherst Bulletin. ubicado en  marcos kurtycz
Más de ochenta libros, para la degustación y deleite de los visitantes, están servidos en una larga mesa de manteles largos. Son libros artesanales, graciosos, mágicos, libros exquisitos hechos por el performancero polaco-mexicano, Marcos Kurtycz. Son un banquete por la pureza de su intención, la audacia de su ejecución y por los placeres sensoriales que confieren. Son infinitamente ricos, inventivos y frescos. Estos libros impredecibles nos provocan esa extraña sensación de haber descubierto una obra de arte primigenia creada en algún Edén de la imaginación.
Son objetos únicos con el poder de un talismán. Contienen pedacitos de tótem, retazos y chucherías. Nos ofrecen un recordatorio de qué tan prodigiosos, mágicos y asombrosos, habrán sido los libros medievales para aquellos que tan delicadamente los manipulaban.
De hecho, los libros de Kurtycz son como aquellos manuscritos medievales iluminados – excepto que han sido creados en una época apocalíptica, atómica y post industrial. Su belleza es demente y sus textos están dañados.
Hay un libro forrado con casimir quemado; sus páginas en acordeón están salpicadas de acuarela y adornadas con dijes de cobre y fotos instantáneas indescifrables de personas totalmente desconocidas.
Otro libro tiene las palabras “Big Brother Book” manuscritas en espejo con tinta plateada sobre la portada beige. La página única de este libro es un cubo de plástico transparente impreso con una gráfica multicolor de los tipos de cambio. Un objeto promocional del Chemical Bank.
Muchos libros ostentan papeles artesanales texturizados, sin palabras impresas. La suntuosidad de las páginas y sus tonos sutiles: óxidos, lavandas y celestes, son el tema en sí.
Algunos libros contienen protuberancias y bajorrelieves que son, simplemente, un tesoro al tacto y a la vista. Hay uno que contiene cromos antiguos de animales africanos. Han sido cortados y combinados para crear fabulosas bestias nunca antes vistas.
Un libro de forros de cuero cremoso huele a manopla de béisbol. Uno de economía ha sido intervenido con un taladro; un almanaque de la sociedad americana de la época de la Segunda Guerra ha sido lúdicamente alterado; otro, de gruesas páginas grises, contiene astillas de madera de balsa entintadas para simular animales imaginarios. Éste último es absurdamente hermoso y elegante.
Hay un libro suculento de imágenes fantasmagóricas de un helecho sobre acetato y fondo de papel negro.
Más libros: un tomo empastado en cuero, cerrado con velcro, al abrirse, revela papel aluminio, cinta cinematográfica, alas de mariposa, una bolsita con semillas, un prendedor del Llanero Solitario, sellos de maíz y violines, reliquias aztecas, imágenes porno, diapositivas, la fotocopia de un caballo trotando (probablemente Muybridge), hilo de diferentes colores, papel exótico, y las palabras” Un Libro Diario.” Página tras página de sorpresas.

Gabriel Orozco

Black Kites (1997)
Gabriel Orozco
La DS (1993)

(Xalapa, 1962) Artista plástico mexicano, su obra la componen instalaciones, arte-objeto, escultura, dibujo, fotografía, un artista que ha delineado el arte contemporáneo. Orozco busca, explora y se reapropia de objetos y materiales diversos. Dice en la biografía posteada por biografías y vidas "Muchos de ellos (objetos) iban de la calle a su taller y de ahí a un museo. Entre sus creaciones se encontraban innumerables piezas perdidas, residuos urbanos, materiales efímeros y otros testimonios de la industria y el consumo. Recorría insaciable las playas de México, singularmente las de Oaxaca, o los barrios bajos de las megalópolis, como Nueva York, para recoger latas oxidadas, etiquetas de cervezas, rejillas de construcción y otras basuras que transformaba en objetos de arte con el mimo de un padre y la ilusión de un niño."

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